牡丹亭·寻梦
? 高马得 画 许宏泉 文
“世遗会”期间，我恰在苏州，与香洲连续三晚观看了”二十七连台本”的”青春版”《牡丹亭》。此间，有媒体称：白先勇带我们看昆剧。一个看字，正道出”青春版”的真相来，正应了一句俗话：中看不中听，也颇契合时尚之审美取向。白先勇算是名门之后，又生长在台湾，钟爱戏曲也算顺理成章。此前他曾与台湾、上海两地昆剧界合作上演《牡丹亭》折子戏，此次与苏州昆剧团合作推出”青春版”《牡丹亭》，用白的话来说”编演一出呈现全貌精神的《牡丹亭》一直是我多年的梦想”。其梦一：此次从汤显祖的五十五折中选出二十七折，算是完整地将《牡丹亭》的故事演完；其梦二：在白看来，”青春版”意在推出新人，以示昆剧后继有望。
有道是，好心未必办好事。这位白先生自已爱好昆剧倒也罢了，偏偏满怀拯救文化的壮志，欲将昆剧”挽救于濒危边缘”。在我看来，所谓”二十七折”，可谓吃力不讨好。《牡丹亭》之经典有《游园》、《惊梦》、《寻梦》、《拾画》、《叫画》诸折足矣，追求故事的完整是只会看热闹的大众所想，尤其《淮警》、《冥判》诸折那些群鬼众兵的花俏闹腾实与昆曲的雅逸走向反动。昔时文人拍曲只选《游园》、《惊梦》几折是有道理的。昆曲之所以曲高和寡，几如稽康之《广陵散》，恐怕即在于它的艺术纯粹性和审美高度。昆曲毕竟不是大众喜闻乐见的”地方戏”。这恐怕也是昆曲没落的宿命吧！
此次因由资助，舞台、服装、阵容算是奢华，青春靓丽的男女作了一回戏剧服装秀，也算为吴地丝绸做了回广告。载歌载舞，煞是热闹，果真是一场”青春美少女”般的”歌舞昆”。这也是”青春版”能吸引年轻人的地方。
“青春”之体现，想必白先生也深知是”杜”与”柳”的关键，遗憾的是俞玖林、沈丰英这二位主角英俊、秀美之外却”青春”不足。这是白的局限。沈小姐入戏即浅，俞先生神情游离，沈的演唱清凉婉转却失之浮忽。我想起六月初，长安戏院看李胜素、于魁智《四郎探母》。胜素清纯明靓，天音袅袅，那才叫干净，有人批评胜素的”梅派”不太”正宗”，我却喜胜素超逸”梅派”，这才是真正的”梅派”后劲。俞小生扮相、演唱都很见才情，功底也颇扎实，却少了份书卷气。这可能是当下大多数昆曲演员的命门所在。
此回看演出人果然多了，据说过去有昆剧排演，票是到处送请，这回，剧场过道上也站满了人。除了”世遗会”召开的原因，与媒体的宣传也有关，加上”青春版”的噱头，许多从未听过昆曲的年青人也都赶来，赶一回文化与”拯救遗产”的时髦。我便是这样一族。
继苏州园林成为”世界文化遗产”后，昆曲也成为”人类口述非物质文化”遗产，古琴亦在申报。我想，申报”遗产”与所谓”振兴”恐怕并非一回事，既成遗产，即告”消亡”，何谈”振兴”与”继承”。此回”青春版”的隆重上演，表面看确是热闹了一回，白先生了了心愿，而于昆曲的振兴恐怕只是自作多情的臆想。而所谓”青春版”造成昆剧艺术的时尚化也是颇为可哀的。有道是：大造园林而园林亡、大唱昆曲而昆曲衰。白老板，你不妨在白家大院里唱唱堂会，至于所谓”这三天连台大戏，可能成为苏州复兴昆曲的前奏”，在我看来可能只是一句”空谈”。